CARNAVAL DEL PERDÓN, UNA CONMEMORACIÓN MÁS ALLÁ DE LO COMERCIAL.

POR: Diego E. Sarmiento B.

Colombia se ha reconocido mundialmente por su gran diversidad cultural y por las múltiples fiestas que se realizan y febrero se ha convertido en el inicio de las más grandes celebraciones.

Las tribus indígenas conforman uno de los elementos más importantes de la cultura precolombina, y en algunos casos aún se mantienen todas aquellas tradiciones que la conquista no pudo arrebatarles.

Actualmente son dos las comunidades que buscan dar a los citadinos una lección de tolerancia, por un lado los Inga, provenientes del valle, y los Kamentzá cuyas raíces datan de los Incas, estos grupos indígenas dan inicio a una celebración digna en esta época de violencia e intolerancia.

Paralelo al Carnaval de Barranquilla, la comunidad Inga y los Kamentzá llevan a cabo la celebración del Carnaval del Perdón, una invitación que lleva a la búsqueda irremediable de la paz, y si bien no tiene 100 años de tradición como el de la Costa Caribe, desde el 2003 año en que se inició ha llevado un mensaje para algunos de mayor profundidad.

Esta conmemoración ha recogido varios mensajes de gran importancia como lo es el perdón en su más humilde expresión; sumado a esto bailes, comida, juegos, rituales y chicha, son algunas de las características típicas de esta celebración.

El Sanjuan es una de las actividades propias del Carnaval del Perdón que recoge las diferentes muestras tradicionales de la comunidad, este rito consiste en un gallo vivo atado a un árbol boca abajo; las personas brincando tratarán de tomar el pescuezo del animal y halarlo con la mayor fuerza posible hasta poder arrancarlo.

Para algunos podría ser una de los actos más sangrientos y crueles en medio de una festividad que busca la tolerancia, sin embargo estas tradiciones corresponden a una filosofía muy propia de esta pacífica comunidad.

El Festival que ha sido apoyado por la Secretaría de Cultura y Turismo resalta la labor de sus dirigentes y busca el reconocimiento de ellos mediante flores de diversos colores, llamativos y enérgicos bailes y un sentido de reflexión más allá de lo imaginable.

El Carnaval del Perdón culmina el mismo día en que inicia la Cuaresma, en donde se celebra el miércoles de ceniza.

FOTO: picasaweb.google.com

EXPOSICIÓN ROSTROS, FIGURAS Y BODEGONES

POR: Elvira Patricia Mieles

Por estos días y hasta el 19 de marzo de 2009, la Sala de Exposiciones de la Sede Santander de la Fundación Universitaria Los Libertadores presenta la obra pictórica del maestro italiano Gabriele Maloberti “Rostros, figuras y bodegones”.

Para él el arte es libertad absoluta que ayuda a cambiar la realidad, a sublimarla. En sus pinturas el manejo de la luz es una característica primaria, en ellas se plasma la belleza, la armonía, la ternura y se puede evidenciar el uso de pocos elementos compositivos en cada obra porque, según él, de esa manera se puede digerir rápidamente.

Desnudos de mujeres que transmiten un sentimiento, rostros que comunican sus pensamientos y dejan sus almas al descubierto a través de miradas profundas y naturalezas muertas con mucho color y manejo de una iluminación fina, logran producir un efecto de serenidad, bienestar y armonía.

FOTOAGÜITAS 2009
¿Sabes lo que es una fotoagüita? ¿Has visto fotos de tus abuelos o tus padres caminando por las calles o en los parques de la ciudad?

Las fotoagüitas son esas fotografías, en blanco y negro, que captan la imagen de personas, en parques y calles, y en pocos minutos se revela, copia y hasta edita. Es una tradición que se ha ido perdiendo, aunque en algunas ciudades del país aún se practica.

¿Tus abuelos tienen alguna fotoagüita en la que se pueda apreciar la arquitectura, la moda o el paisaje? Dile que te la preste porque el Fotomuseo abrió la convocatoria “FOTOAGÜITAS 2009″. Los trabajos escogidos se expondrán durante el Encuentro Fotográfico FOTOGRÁFICA BOGOTÁ 2009, que se llevará a cabo del 4 de mayo al 15 de junio de 2009.

Para mayor información visita la página www.fotomuseo.org/fotografica09

EL CURIOSO CASO DE LOS TRES OSCARES

POR: Darlyn Stephany Peñaranda.

La película con más nominaciones a los premios Oscar, Benjamin Button estuvo nominada en 13 categorías de las cuales salió ganadora por Mejor Dirección artística, Mejor maquillaje y Mejores efectos visuales el pasado domingo 22 de febrero.

Su gran rival era ¿Quién quiere ser millonario? El largometraje de india que arrasó con 8 galardones, entre ellos Mejor Película, Mejor canción Original, Mejor Banda Sonora y Mejor Mezcla de sonido.

Los críticos la consideran la gran derrota de la premiación, sin embargo esta superproducción llegó como favorita a la academia desde el público y los especialistas en cine que destacaron el esfuerzo del equipo realizador.

El caso de Benjamin Button narra la historia de un hombre que vive a la inversa de los humanos (Basada en el síndrome matusalénico en el que un bebé tiene apariencia de anciano). Nace siendo un completo bebe arrugado y a medida que crece “rejuvenece ante el ojo público” viviendo como niño en su débil cuerpo.

Es una producción liderada por el director David Fincher que revolucionó el esquema tradicional de las películas románticas con una transición desarrollada entre los años 1920 y 1950 que tienen como guía un reloj que corre a la inversa en la estación de tren de New Orleans (ciudad donde ocurre la mayor parte de la historia).

Todo un grupo de actores, camarógrafos, asistentes y personal de apoyo recrearon los mejores escenarios de New Orleans en una película, según la academia.

Además realizaron sesiones de 5 horas de maquillaje para los protagonistas (Brad Pitt y Cate Blanchet) para mantener la apariencia de los personajes y en junto con el equipo de producción lograron obtener los mejores efectos visuales con los notorios y muy bien elaborados cambios de los protagonistas durante la historia.

Un largometraje recomendado a los cibernautas amantes del buen cine que encontrarán u desafío en el tiempo en Benjamin Button. Se encuentra en las principales salas de cine del país.

Foto: www.someliershonor.com/.../benjamin-button.jpg.

FORTALECIENDO EL NIVEL LITERARIO INFANTIL EN LA LOCALIDAD DE SUBA

Por: Jhon Freddy Pérez

Iniciamos con la premisa que la literatura no se enseña, como no se enseña a vivir “por más que el Papa’ le diga a su hijo no haga eso, mire en mi un espejo”, se sabe que el joven solo en la medida que explora y saborea esta acción decide libremente si era necesario realizarla o no para sentirse vivo, pero aun con esa certeza se considera que cualquier esfuerzo por lograr la producción literaria como un proceso creativo, es necesario en cualquier sociedad. La escritura, permite organizar nuestras ideas y en la medida que se hace transforma la manera de pensar; ya que reinventar la forma de leer, interpretar y expedir el mundo para escribir el niño la niña y el joven recurre por medio de la lectura a los conocimientos tanto sociales como culturales que le permiten expresar sus pensamientos y sentimientos.

Actualmente la Biblioteca Local de Suba Francisco José De Caldas vinculada al proyecto Bibliored (red Capital de Bibliotecas Públicas)de la secretaria de Educación; viene desarrollando un proceso pedagógico en la localidad 11,buscando que niños niñas y jóvenes del sector se acerquen a la literatura como una actividad alterna en su vivir cotidiano, mediante tres proyectos literarios en donde se vienen ejecutando diversos ejercicios metodológicos para incentivar el amor a la lectura y a la escritura contribuyendo así a la formación literaria de la comunidad infantil de suba.

Cesar Arriaga promotor de los talleres de lectura de la biblioteca nos hablo al respecto < la franja infantil son: el primero es la hora del cuento, en el cual este mes estamos haciendo lecturas acerca de mundos fantásticos, ese taller se realiza los días domingos de 11:30 a 12:30 de la mañana en la sala infantil, vienen padres ,vienen niños los cuales abordan lecturas fantásticas y luego las comentan entre sí ,generando una retroalimentación y cimentando el interés por la lectura ; el segundo taller es el Club de Lectores y se ejecuta los días jueves a las cinco de la tarde está conformado por unos catorce a quince niños que se reúnen y guiados por el tallerista escogen una novela, cuento ,libro, texto largo de autores como Yolanda Reyes ,David Mckee, Arciniegas,escritores europeos , latinoamericanos, colombianos, lo importante es que le guste a los niños y durante el mes lo van leyendo, lo van interpretando hacen comentarios discuten sobre algunos parajes de la historia que están construyendo .

El tercer taller es leamos el mundo , lo venimos manejando desde el segundo semestre del 2008, nos reunimos los martes de 3:00 a 5:00 de la tarde en la biblioteca comunitaria de la fundación toma un niño de la mano, en el barrio orquídeas aquí en suba , trabajamos con aproximadamente 50 niños con edades de 7 a 12 años, en un temario que se llama los niños en la cocina en donde ellos exploran sobre los alimentos , sobre las cosas que deben consumir y como deben consumirlas , consultan libros de cocina adecuados para ellos promoviendo así la lectura , invitamos a un especialista para que nos hable del cuerpo humano y como los alimentos contribuyen a mantenerlo en buen estado y a un chef para que nos prepare un plato de cocina; se ha obtenido resultados muy buenos hasta el momento pues el programa aparte de gustarle mucho a los niños les está permitiendo conocer no solo el libro de literatura sino también el libro de consulta el libro de referencia, aparte de aprender a cocinar logrando así que los niños adquieran un conocimiento y un bagaje alrededor de los alimentos y la lectura>>.

Luego de este comentario se puede concluir que estos talleres de lectura con los niños es por el placer de leer, es el gusto que los niños deben ir adquiriendo por la lectura, sin incidir en la parte formal de esta, logrando que aprendan a leer de una manera global percibiendo las palabras, el lenguaje, la construcción de las ideas a través de la historia completa y así fortaleciendo su nivel cultural, el nivel literario infantil de la localidad de Suba.

EL FOLCLOR COLOMBIANO SE TOMA BOGOTÁ

POR: Paola Ibagón

El Teatro Colsubsidio: Roberto Arias Pérez, dió inicio a la temporada de folclor colombiano el pasado viernes 13 de febrero, con presentaciones del Cholo Valderrama, consagrado como el compositor e intérprete más conocido del folclor llanero colombiano, lo acompañaron artistas de la talla de Toto La Momposina y las Danzas de San Martín.

Para el 20 y 21 de febrero se ha preparado un itinerario que deleitará a todos aquellos que aprecien el arte colombiano, Jaime Llano González, Los Hermanos Martínez y el dueto Silva y Villalba son los encargados de cerrar esta temporada.

Las presentaciones se iniciarán a las 8 de la noche, la boletería podrá adquirirse en la taquilla del teatro, las boletas están en un rango entre 30 mil y 60 mil pesos.

Es por eso que El Callejón Cultural, invita a todos nuestros visitantes a participar en este evento, y recordar temas como Oropel, Espumas, Al Sur, Los Guaduales, entre otras.

LA HUMANIDAD CONOCE EL BALLET

POR: Camilo Chaparro

Según la historia la humanidad desde su inicio siempre ha bailado, no como hoy lo conocemos en la forma artística o de diversión; sino como medio de comunicación. Aunque en su gran parte se destacaba por los pictogramas (pintura) y esculturas, con las que empezaron a comunicar.

De estas dos últimas el Ballet se agarra para hacerse visible en el mundo, en 1581 se da la fecha del nacimiento de esta danza como espectáculo, en ese año Caroso Da Sarmoneta presenta su libro "Il Balarino" donde intenta dar a conocer la danza como arte y al mismo tiempo estrena el "Ballet Cómico de la Reina

En este momento se presenta este tipo de danza relacionada con la música, la puesta en escena y la escenografía. Estas juntas se presentan al público en un solo concepto Danza Ballet, Esta representación de más de cinco horas de duración fue creada por Baltazar de Beaujoyeux.

Posteriormente, en 1961, en Paris (Francia) se crea la Academia de Danza Nacional, donde se instauran cinco pasos o posiciones de este baile, así como la gran parte de de técnicas que se emplean hoy en día.

En 1681 se saca esta danza de los salones de los palacios y se pasa a presentarlo en teatros y con bailarines profesionales. En 1841 se da paso a la zapatilla de puntas y se estrena "Giselle", una de las obras cumbre del periodo del romanticismo y una de las bases del ballet clásico. La danza sobre puntas sólo se utilizaba por momentos breves.

El ballet romántico nació en París en 1832, representado por primera vez por el ballet La sílfide. El papel principal era una criatura sobrenatural, con el cual se abusó del uso de puntas para realizar rasgos sobrenaturales del personaje.

59ª EDICIÓN DEL FESTIVAL DE CINE DE BERLÍN

POR: Lady Luna

Desde el cinco de febrero en Berlín se deleitan con lo mejor del cine o también llamado “ilusión de movimiento” con documentales y películas comerciales que se darán a conocer hasta el próximo 15 de febrero.

Con la realización de este evento se abren las puertas a varios acontecimientos de importancia para en cine en general, destacando la utilización de tecnología digital para grabar, distribuir y proyectar películas en 29 de las 49 pantallas que serán dispuestas para el público asistente.

Para este año los organizadores tienen como objetivo ofrecer películas agradables y con temáticas nada relacionadas con la crisis económica mundial. (www.zinema.com)

Cave destacar que la cuota latinoamericana premiada con el oso de oro es la directora peruana Claudia Llosa con el film "La teta asustada" en donde da a conocer un mito sobre las mujeres violadas durante la violencia en Perú.

“Fausta, su personaje, padece el mal de la teta asustada, una enfermedad que se transmite por la leche materna de aquellas mujeres que fueron violadas y maltratadas durante la época de la guerra del terrorismo en Perú. El miedo, el susto, como herencia, pero también como memoria de aquellas mujeres, lleva a Fausta a introducirse en la vagina una patata que le sirve de escudo protector, pero cuyos tubérculos hacen más honda su propia herida”( www.reporterdelespectaculo.com)